原画培训 | 怎么样才能学好原画

学原画前要先明确自己学原画地目标是什么。是想转行、赚钱、还是培养兴趣？自学还是找老师？这里就给大家总结两点，如果你有一定绘画基础，就可以选择自学。如果你是零基础的话就建议大家报班了。

首先头脑风暴对设计师来说是非常重要的。可以在任何场景记录你的头脑风暴，这样在需要的时候就可以直接拿出来使用。尽情的发挥就好，不需要考虑非常多细节的东西。久而久之属于你的创意会越来越多。

有人画出来的角色显得非常空洞，没有中心思想。这就是因为你没有赋予角色的生命内涵。一个有血有肉的角色看起来才会让人有认同感。

人物表情可以直接反映出作品想要表达的感觉。你的人物表情是什么样子的，喜、怒、哀、还是乐。

画人物原画设计师在最后通常会做一个人物的细化，把人物放在整个背景里会不会突兀。修正细节会让作品更精致完整，一个细节毁了一幅作品的不在少数。

场景原画做之前要了解作品的主题和风格，有大概的构图想法，给自己的作品一个主题。

做场景原画的原画师虽然没有人物原画的多，但并不能否认场景原画师的优秀。场景原画要求场景真实又精美，无论是设计还是视觉传达，都要求精益求精。

对于学习原画初期的我们来讲，每一笔的练习都容不得一点的偷懒和小聪明，必须一点一点的从基础练起。但是有一些的意识，我们可以在早期练习就可以建立的，一些技巧也是可以了解的。当然要想确实的运用在我们的绘画上，还是要苦练基础。

首先我们要有在一副画面中找到静态与动态组合的意识。一副完成度高的作品，我们仔细分析的话，是可以找到它动静的组合部分的，这样的搭配才会让整个作品看上去更加的协调和完整。

动态的部分，一般的情况下是根据肢体的动态动作，或者根据画面的布局，比如说使用对角线来强调画面的动态感和冲击感。

静态的话一般是通过植物、建筑等场景来表示。为了要强调画面的静态感觉，我们可以考虑运用垂直和水平线，营造出一种极其安静的画面感。

我们在画人体的时候，很容易把一个部位画长或者是画歪，这个时候要是有参考的话，就可以根据参考来确定其他结构的长短和走向。

其实这个在画人体结构时是可以实现的，人体结构本身就有比例，只要找好基准，我们是可以把控好位置、比例、走向的。增加细节也可以理解为完善画面，因为在刚开始绘画的时候我们并不能对细节的地方把控彻底，这时候最后完善就很重要了。比如，添加一些有生活气息的道具，这会让作品更有生活气息。

但需要注意的是千万不要过分的抠细节，如果作品处处都是细节那就会显得主体黯淡无光。因此，适当的突出细节即可，无需过分浪费时间精力。